Danh họa Claude Monet: Chiêm ngưỡng 2 tuyệt tác phong cảnh tái xuất sau 100 năm mất dấu
Giới mộ điệu nghệ thuật toàn cầu vừa đón nhận một tin tức chấn động: Hai kiệt tác tranh phong cảnh bằng sơn dầu của Claude Monet – "cha đẻ" trường phái Ấn tượng (Impressionism) – đã chính thức lộ diện sau gần một thế kỷ ẩn mình trong các bộ sưu tập cá nhân kín tiếng. Sự kiện này hứa hẹn sẽ tạo nên cơn địa chấn trong lịch sử hội họa tại phiên đấu giá sắp tới của Sotheby's.
Theo thông tin từ chuyên trang nghệ thuật Artnet, hai tuyệt tác mang tên Les Îles de Port-Villez (1883) và Vétheuil, Effet du Matin (1901) sẽ là tâm điểm tại phiên đấu giá Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại do Sotheby's tổ chức tại Paris (Pháp). Đây là khoảnh khắc lịch sử đánh dấu lần đầu tiên công chúng được chiêm ngưỡng tận mắt hai viên ngọc quý của nghệ thuật châu Âu thế kỷ 19 này sau gần 100 năm mất dấu.
"Les Îles de Port-Villez" - Góc nhìn từ chiếc thuyền xưởng vẽ
Bức tranh đầu tiên, Les Îles de Port-Villez, được chắp bút vào năm 1883. Đây là cột mốc mang tính bước ngoặt khi Claude Monet vừa chuyển đến ngôi làng Giverny thơ mộng bên bờ sông Seine (vùng Normandy, Pháp) – nơi ông sẽ gắn bó trọn vẹn 40 năm cuối đời để cống hiến cho nghệ thuật phong cảnh.

Kiệt tác "Les Îles de Port-Villez" (1883) với những nét cọ xanh lục và xanh dương đầy mạnh mẽ. (Ảnh: Sotheby's).
👉 Mua bản in Canvas tác phẩm này tại đây!
Tác phẩm khắc họa cảnh sắc những hòn đảo nhấp nhô giữa lòng sông, nằm ngay đối diện cơ ngơi mới của vị danh họa. Thông qua những nhát cọ uyển chuyển nhưng dứt khoát, Monet đã chơi đùa cùng sắc xanh lá và xanh lam để tạo ra những mảng bóng đổ phản chiếu tuyệt đẹp trên mặt nước, biến bầu trời mờ ảo phía xa trở thành lớp phông nền hoàn hảo.
Giới chuyên gia tiết lộ, Monet đã ưu ái vẽ chủ đề này tới hơn 6 lần. Để có được những góc nhìn độc bản thay vì chỉ đứng vẽ trên bờ, ông đã tự thiết kế một chiếc thuyền xưởng vẽ di động, áp dụng triệt để kỹ thuật vẽ ngoài trời (Plein air). Ông Thomas Bompard – Đồng giám đốc bộ phận Nghệ thuật Hiện đại tại Sotheby's Paris – ví Monet như một nhà thám hiểm tự do, kiên định với triết lý: "Tôi sẽ tự tay chọn góc phong cảnh mình muốn vẽ, chứ không tuân theo bất kỳ một quy tắc cứng nhắc nào".
Tác phẩm này dự kiến sẽ thu về từ 3 đến 5 triệu euro (tương đương 90 - 150 tỷ đồng). Lần cuối cùng người ta nhìn thấy nó là tại phòng tranh của một nhà buôn nghệ thuật ở New York vào đầu thế kỷ 20, và suốt một thời gian dài, nó chỉ tồn tại dưới dạng một bức ảnh đen trắng chụp từ thập niên 1950.
"Vétheuil, Effet du Matin" - Hơi thở buổi sớm mai rực rỡ
Bước sang đầu thập niên 1900, sự nghiệp của Monet đạt đến đỉnh cao rực rỡ, đi kèm với đó là sự dư dả về tài chính. Ông nâng cấp phương tiện sáng tác từ chiếc thuyền nhỏ sang xe hơi có tài xế riêng, mở ra cơ hội chu du và khám phá những vùng đất mới. Mùa hè năm 1901, ông thuê một căn nhà tại làng Lavacourt và dành nhiều tháng trời để chìm đắm vào cảnh sắc thiên nhiên nơi đây.

Bức "Vétheuil, Effet du Matin" (1901) mang đậm phong cách chấm màu (pointillistic). (Ảnh: Sotheby's).
👉 Mua bản in Canvas tác phẩm này tại đây!
Tuyệt tác thứ hai – Vétheuil, Effet du Matin – ra đời trong chính giai đoạn thăng hoa này và được định giá lên tới 6 - 8 triệu euro (khoảng 181 - 242 tỷ đồng). Bằng kỹ thuật chấm màu (pointillistic) điêu luyện, Monet đã vẽ nên một thung lũng nhìn từ bên kia bờ sông, lồng ghép vào thiên nhiên là nhịp sống thanh bình với bóng người chèo thuyền, những khu vườn rực rỡ và nếp nhà dân dã.
Các chuyên gia tại Sotheby's không tiếc lời ca ngợi cách Monet đánh thức bầu không khí trong trẻo của buổi sớm mai. Bảng màu hòa quyện giữa xanh, trắng, hồng, tím cùng những nét cọ ngang gãy gọn đã tóm gọn trọn vẹn khoảnh khắc ánh nắng vỡ òa trên mặt nước. Ở đây, phong cảnh không còn bị sao chép một cách máy móc, mà nó rung động theo từng biến chuyển tinh tế nhất của ánh sáng.
Sự trở lại của hai tuyệt tác bị ẩn giấu suốt 115 năm và 98 năm thực sự là một cơn chấn động. Đối với giới sưu tầm thượng lưu, việc được cạnh tranh để sở hữu những bức tranh hoàn hảo chưa từng lộ diện của Monet trong cả một thế kỷ qua là một cơ hội có một không hai.
Mang Không Gian Nghệ Thuật Ấn Tượng Vào Tổ Ấm Của Bạn!
Nghệ thuật của Claude Monet mang lại sự chữa lành, bình yên và bừng sáng cho mọi không gian nội thất. Tại Tranh in Canvas Amazing Art, bạn có thể dễ dàng sở hữu những tuyệt tác Tranh Trường phái Ấn tượng, Tranh Phong Cảnh Châu Âu kinh điển được in bằng công nghệ Canvas siêu thực, tái tạo hoàn hảo những nhát cọ tài hoa của bậc thầy nghệ thuật.
Thông tin thêm về danh họa Claude Monet (FAQ)
1. Claude Monet là ai?
Claude Monet (1840 - 1926) là họa sĩ vĩ đại người Pháp và được tôn vinh là người tiên phong sáng lập nên Trường phái Ấn tượng (Impressionism). Tên của trường phái này bắt nguồn từ chính tác phẩm Impression, soleil levant (Ấn tượng, mặt trời mọc) của ông. Xuyên suốt sự nghiệp, Monet đã để lại hơn 2.000 tác phẩm, nổi bật nhất là khả năng nắm bắt sự thay đổi của ánh sáng và màu sắc ngoài trời (Plein air).
2. Đặc trưng trong tranh của Claude Monet là gì?
Tranh của Monet rũ bỏ những đường viền cứng nhắc của nghệ thuật hàn lâm cổ điển. Ông thường sử dụng những nét cọ ngắn, nhanh, chồng chéo lên nhau để ghi lại khoảnh khắc thị giác thoáng qua. Đặc biệt, ông rất thích vẽ đi vẽ lại một chủ đề (như ao hoa súng, đống rơm, mặt tiền nhà thờ) vào các thời điểm khác nhau trong ngày để miêu tả sự biến đổi kỳ diệu của ánh sáng.