Giới nghệ thuật toàn cầu vừa được phen chấn động khi một kiệt tác tưởng chừng đã biến mất vĩnh viễn bất ngờ xuất hiện. Bức tranh "Christ on the Cross" (Chúa trên thánh giá) của danh họa Peter Paul Rubens, sau hơn 400 năm lưu lạc, đã chính thức tìm được chủ nhân mới với mức giá không tưởng.

Hãy cùng Tranh In Canvas giải mã sức hút của tác phẩm này và lý do tại sao dòng tranh Baroque vẫn luôn là "tượng đài" trong lòng người yêu nghệ thuật trang trí.

Hành trình tái xuất kỳ diệu từ một dinh thự cũ tại Paris

Câu chuyện bắt đầu vào tháng 9/2024, một sự tình cờ định mệnh giống như kịch bản phim điện ảnh. Ông Jean-Pierre Osenat (Chủ tịch đơn vị đấu giá Osenat), trong lúc khảo sát một dinh thự tại Paris để chuẩn bị bán bất động sản, đã phát hiện ra bức tranh này.

Tác phẩm nằm lặng lẽ trong ngôi nhà, bụi phủ mờ theo thời gian. Ban đầu, chính ông Osenat cũng không dám tin vào mắt mình. Ông chia sẻ với AFP rằng ông không nghĩ mình may mắn đến mức tìm được một "kho báu" như vậy.

Sau khi được gửi đến Centrum Rubenianum (Bỉ) để phân tích sắc tố và chụp X-quang, sự thật đã được phơi bày. Sử gia nghệ thuật Nils Büttner – chuyên gia hàng đầu về Rubens – đã xác nhận đây chính là "đứa con tinh thần" thất lạc của bậc thầy Peter Paul Rubens, ra đời năm 1613.

Ngày 30/11 vừa qua, tại Versailles, bức tranh đã được gõ búa chốt giá 2,3 triệu euro. Tuy nhiên, tính cả các khoản phí, người mua đã phải chi trả tổng cộng 2,94 triệu euro (tương đương khoảng 3,4 triệu USD hay 71 tỷ đồng Việt Nam). Một con số khổng lồ cho một tác phẩm có kích thước khiêm tốn 105,5 x 72,5 cm.

Điều gì làm nên giá trị 3,4 triệu USD của "Christ on the Cross"?

Không chỉ vì cái tên Peter Paul Rubens, giá trị của bức tranh nằm ở tính nghệ thuật và sự độc bản hiếm có.

Dấu ấn Baroque và sự đau đớn chân thực

Ông Jean-Pierre Osenat nhận định: "Đây chính là khởi đầu của trường phái Baroque, khắc họa hình ảnh Chúa bị đóng đinh, cô lập nhưng rực rỡ, nổi bật giữa nền trời u ám, đầy tính đe dọa."

Khác với những bức tranh phục hưng tĩnh lặng, tranh Baroque của Rubens luôn chứa đựng sự vận động và kịch tính. Trong tác phẩm này, người xem có thể cảm nhận được sức nặng của bầu không khí, sự cô đơn tột cùng của Chúa Jesus trên thập tự giá. Ánh sáng được xử lý tài tình (chiaroscuro) làm nổi bật hình thể nhân vật trên nền tối, tạo nên hiệu ứng thị giác mạnh mẽ.

Chi tiết "độc nhất vô nhị" chưa từng có trong tranh Rubens

Sử gia Nils Büttner đã chỉ ra một chi tiết đắt giá khiến bức tranh này trở nên vô giá. Rubens từng vẽ nhiều cảnh Chúa bị đóng đinh, nhưng đây là bức tranh duy nhất mô tả nỗi đau thể xác trần trụi đến thế.

"Đây là bức duy nhất cho thấy máu, nước chảy ra từ vết thương bên hông của Chúa Jesus. Rubens chỉ vẽ đề tài này một lần." – Nils Büttner chia sẻ với Guardian.

Chính sự độc bản này đã khiến các nhà sưu tập sẵn sàng bỏ ra hàng chục tỷ đồng để sở hữu.

Mua bản in bức tranh tại đây

Peter Paul Rubens – Bậc thầy của ánh sáng và cảm xúc

Peter Paul Rubens (1577-1640) không chỉ là một họa sĩ, ông là biểu tượng của phong cách Flemish Baroque. Sinh ra tại Đức nhưng thành danh với gốc gác Bỉ, ông nổi tiếng với khả năng kết hợp chủ nghĩa hiện thực tỉ mỉ với ánh sáng sân khấu đầy kịch tính.

Những kiệt tác để đời của ông như The Descent from the Cross hay Judgement of Paris đều là nguồn cảm hứng bất tận cho hội họa thế giới. Tranh của Rubens không chỉ đẹp, nó còn "kể chuyện" bằng cảm xúc mạnh mẽ, khiến người xem như bị hút vào thế giới trong tranh.

Mang nghệ thuật Baroque vào không gian sống hiện đại

Sự kiện đấu giá bức tranh 71 tỷ đồng cho thấy sức sống mãnh liệt của nghệ thuật cổ điển. Tại Việt Nam, xu hướng sử dụng tranh phong cách Phục Hưng, Baroque hay tranh tôn giáo để trang trí nội thất đang ngày càng phổ biến, đặc biệt là tại các căn hộ cao cấp, biệt thự cổ điển hoặc không gian thờ phụng trang trọng.

Xu hướng treo tranh cổ điển tại Việt Nam

Tất nhiên, không phải ai cũng có thể sở hữu một bức tranh nguyên bản triệu đô. Tuy nhiên, giá trị tinh thần của nghệ thuật là không biên giới.

• Phòng khách sang trọng: Những bức tranh chép hoặc tranh in canvas chất lượng cao mô phỏng tác phẩm của Rubens, Da Vinci hay Michelangelo giúp không gian trở nên có chiều sâu và đẳng cấp hơn.

• Góc tâm linh: Với các gia đình Công giáo, một bức tranh "Chúa trên thánh giá" được in sắc nét, trang trọng là điểm nhấn tuyệt vời để thể hiện đức tin và sự bình an.

Tại Tranhincanvas.com, chúng tôi tin rằng nghệ thuật không nên chỉ nằm trong viện bảo tàng hay những dinh thự kín cổng cao tường. Bạn hoàn toàn có thể thưởng thức vẻ đẹp của trường phái Baroque ngay trong ngôi nhà mình với những bản in canvas độ bền cao, màu sắc trung thực và chi phí hợp lý.

Gợi ý cho bạn: Tham khảo ngay bộ sưu tập Tranh Tôn giáo hoặc Tranh treo phòng khách để tìm kiếm mảnh ghép nghệ thuật hoàn hảo cho tổ ấm của mình.

Lời kết

Việc tìm thấy "Christ on the Cross" là một phép màu của thế giới hội họa. Nó nhắc nhở chúng ta rằng những giá trị nghệ thuật đích thực sẽ luôn trường tồn với thời gian. Dù 400 năm hay lâu hơn nữa, vẻ đẹp và cảm xúc mà Peter Paul Rubens gửi gắm vẫn nguyên vẹn.

Hy vọng bài viết đã mang lại cho bạn những thông tin thú vị về thế giới hội họa. Đừng quên ghé thăm tranhincanvas.com để cập nhật thêm nhiều kiến thức bổ ích và chọn cho mình những bức tranh ưng ý nhé!