Hotline
Freeshipping
Khi hóa đơn từ 650.000 VNĐ
Những Bức Tranh Hoa Hướng Dương của Van Gogh: 11 Tác Phẩm Đặc Sắc Với Loài Hoa Ưa Thích Của Họa Sĩ

Những Bức Tranh Hoa Hướng Dương của Van Gogh: 11 Tác Phẩm Đặc Sắc Với Loài Hoa Ưa Thích Của Họa Sĩ

Ngày đăng: 29/12/2023

Hoa Hướng Dương của Van Gogh là một trong những tác phẩm nổi tiếng và dễ nhận diện nhất của ông, nhưng nhiều người không nhận ra rằng chúng thuộc một loạt tranh khá lớn. Từ năm 1887 đến 1889, họa sĩ hậu ấn tượng Hà Lan Vincent van Gogh (1853-1890) đã vẽ những bức tranh có hình ảnh hoa hướng dương sau khi bắt gặp loài hoa này trên các bản in gỗ của Nhật Bản. Van Gogh đầu tiên vẽ bức tranh này tại Paris, sau đó tiếp tục phát triển loạt tranh này vào năm 1888 khi ông chuyển đến Arles.

Vincent van Gogh: Người Họa Sĩ của Những Bức Tranh Hoa Hướng Dương

Họa Sĩ của Những Bức Tranh Hoa Hướng Dương của Paul Gaugin, 1888. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

"Họa Sĩ của Những Bức Tranh Hoa Hướng Dương" của Paul Gaugin, 1888. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

Đối với Van Gogh, hoa hướng dương đại diện cho sự biết ơn và khao khát sâu sắc có một bản sắc lạc quan và hy vọng như một họa sĩ. Vincent van Gogh muốn được biết đến là người họa sĩ của những bức họa hướng dương, một danh hiệu mà di sản và tác phẩm của ông đã đạt được ngày nay. Tuy nhiên, bức tranh "Họa Sĩ của Những Bức Họa Hướng Dương" (1888) không phải là do Vincent van Gogh vẽ mà là của bạn cùng phòng và đồng nghiệp họa sĩ Paul Gaugin. Bức tranh này thể hiện Van Gogh đang vẽ một bức tranh về hoa hướng dương và tóm gọn những gì ông muốn được biết đến. Họa sĩ hậu ấn tượng người Hà Lan sống cùng Gaugin trong một căn nhà thuê được gọi là Nhà Màu Vàng ở Arles, Pháp, trong một khoảng thời gian vào năm 1888 trước một cuộc xung đột quyết liệt vào tháng 12 cùng năm đó khi Van Gogh tự cắt tai của mình. Sự kiện này khiến Gaugin rời đi và trở về Paris.

Hai Bông Hoa Hướng Dương Bị Cắt Rời: Paris, 1887

Hai Bông Hoa Hướng Dương Bị Cắt của Vincent Van Gogh, 1887. Nguồn: Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York

"Hai Bông Hoa Hướng Dương Bị Cắt" của Vincent Van Gogh, 1887. Nguồn: Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York

Mặc dù phần lớn mối tình của Van Gogh với hoa hướng dương xảy ra ở Arles, nhưng ông lại bắt đầu vẽ những bông hoa này tại Paris vào năm 1887. Cách tiếp cận ban đầu của ông với loài hoa này khác so với những gì ông được biết đến ngày nay, khi ông vẽ chúng đã bị cắt và đang héo úa thay vì nở rộ trong bình hoa. "Hai Bông Hoa Hướng Dương Bị Cắt" (1887) là một trong những bức tranh đầu tiên của Van Gogh với chủ đề hoa hướng dương, trong một loạt bốn bức tranh chân dung tĩnh được tạo ra trong năm đó. Paul Gaugin thích bức tranh này và đã treo nó trên giường ngủ trong căn hộ ở Paris của ông trong nhiều năm.

Bức Tranh Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt: Paris, 1887

Bức Tranh Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt: Paris, 1887. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

Bức Tranh Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt: Paris, 1887. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

"Bức Tranh Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt" (1887) là một trong những bức tranh về hoa hướng dương ở Paris của Van Gogh, cũng được cắt và tỉa như những bức tranh khác cùng thời điểm. Bức tranh này trong loạt tranh hoa Hướng Dương đã được Vincent để lại tại căn hộ ở Paris của anh trai, Theo Van Gogh, từ giữa tháng Tám đến giữa tháng Chín năm 1887. Tác phẩm này đặc biệt ấn tượng với việc sử dụng nền xanh và tình trạng héo úa của hoa hướng dương trong bức tranh.

Bốn Bông Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt: Paris, 1887

Bức Tranh Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt: Paris, 1887. Nguồn: Bảo tàng Kröller Müller, Otterlo

Bức Tranh Hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt: Paris, 1887. Nguồn: Bảo tàng Kröller Müller, Otterlo

Thường được mô tả là một bức tĩnh vật khác thường, "Bốn bông hoa Hướng Dương Đang Chuyển Sang Hạt" (1887) là một trong những bức tranh hoa hướng dương ở Paris của Van Gogh. Những bông hoa trong bức tranh này, một lần nữa được cắt rời, chiếm phần lớn bề mặt của bức tranh và có kích thước như thật. Khác với nền xanh trong "Hướng Dương Chuyển Sang Hạt" (1887), phông nền của bức tranh này có nhiều màu sắc nhưng không làm phân tâm khỏi chủ thể chính. Tác phẩm này đặc biệt ấn tượng với việc hoa tồn tại trong một không gian gần như ranh giới, cho phép chúng tập trung trong một môi trường đơn giản.

Ba Bông Hoa Hướng Dương Trong Bình: Arles, 1888

Ba Bông Hoa Hướng Dương Trong Bình của Vincent Van Gogh, 1888. Nguồn: Hình ảnh Van Gogh

“Ba Bông Hoa Hướng Dương Trong Bình" của Vincent Van Gogh, 1888. Nguồn: Hình ảnh Van Gogh

Bức tranh đầu tiên trong loạt tranh biểu tượng của Van Gogh tại Arles là "Ba Bông Hoa Hướng Dương Trong Một Bình" (1888). Nó cho thấy sự chuyển đổi đáng kinh ngạc và sống động từ những bông hoa bị cắt và héo úa mà ông đã miêu tả ở Paris. Được vẽ theo phong cách hậu ấn tượng, Tác phẩm này mô tả ba bông hoa hướng dương màu vàng sáng trong một bình xanh lá cây trên nền xanh ngọc. Trong khi phông nền trong những bức tranh ở Paris của ông không có yếu tố làm phân tâm, bức tường màu xanh da trời phía sau hoa tạo ra sự tương phản lớn và làm tăng thêm sự tươi sáng của bức tranh.

Sáu Bông Hoa Hướng Dương: Arles, 1888

Sáu Bông Hoa Hướng Dương của Vincent Van Gogh, 1888 (bị phá hủy vào năm 1945). Nguồn: BBC

"Sáu Bông Hoa Hướng Dương" của Vincent Van Gogh, 1888 (bị phá hủy vào năm 1945). Nguồn: BBC

Phiên bản thứ hai của hoa hướng dương trong bình mà Van Gogh vẽ là "Sáu Bông Hoa Hướng Dương" (1888). Bức tranh này cũng có sự tương phản màu sắc cao nhưng với lý do khác so với bức "Ba Bông Hoa Hướng Dương Trong Bình" (1888) tươi sáng và nắng ấm. Trong tác phẩm này, hoa hướng dương vẫn rực rỡ, nhưng cũng có vẻ tàn tạ và rơi ra khỏi bình hoa. Phông nền màu xanh đậm tạo ra sự tương phản mạnh mẽ hơn với bông hoa, khiến chúng nổi bật ở trung tâm của tác phẩm. Đáng tiếc, bức tranh này đã bị phá hủy vào năm 1945 tại Ashiya, Nhật Bản, nơi nó được trưng bày trong một bộ sưu tập riêng khi một cuộc không kích của Mỹ trong Thế chiến II đã gây ra một vụ hỏa hoạn.

Bình Hoa với Mười Hai Bông Hoa Hướng Dương: Arles, 1888

Hướng Dương (phiên bản thứ ba) của Vincent van Gogh, 1888. Nguồn: Pinakothek, Munich

"Hướng Dương (phiên bản thứ ba)" của Vincent van Gogh, 1888. Nguồn: Pinakothek, Munich

Phiên bản thứ ba của bức tranh hoa hướng dương Arles của Van Gogh, có tựa đề đơn giản là Hoa hướng dương (1888), ban đầu được vẽ để treo trong studio chung của ông với Paul Gaugin. Với bảng màu tương tự như phiên bản đầu tiên, bức tranh này thể hiện số lượng hoa hướng dương nhiều hơn nhưng ở trạng thái kém rực rỡ hơn. Đây là ấn bản quan trọng về hoa hướng dương của Van Gogh vì đây là một trong những bức tranh canvas được ông chọn ghép với bức tranh La Berceuse (1889) của mình để tạo thành bộ ba.

Hướng Dương (bản sao của phiên bản thứ ba) của Vincent Van Gogh, 1889. Nguồn: Bảo tàng Nghệ thuật Philadelphia

"Hướng Dương" (bản sao của phiên bản thứ ba) của Vincent Van Gogh, 1889. Nguồn: Bảo tàng Nghệ thuật Philadelphia

Vào mùa đông năm 1889 tại Arles, Van Gogh đã vẽ lại những bản sao của một số bức tranh hoa hướng dương yêu thích của mình, bao gồm phiên bản thứ ba có tựa đề "Hướng Dương" (1888). Mặc dù bản sao của ông giống với bản gốc, ông đã vẽ những tác phẩm mới này từ trí nhớ nên có những đặc điểm riêng và khác biệt so với phiên bản đầu tiên.

Bình Hoa với Mười Lăm Bông Hoa Hướng Dương: Arles, 1888

Hướng Dương (phiên bản thứ tư) của Vincent van Gogh, 1888. Nguồn: National Gallery, London

"Hướng Dương" (phiên bản thứ tư) của Vincent van Gogh, 1888. Nguồn: National Gallery, London

Phiên bản thứ tư của "Hướng Dương" (1888) là một trong những phiên bản nổi tiếng nhất của những bức tranh của Van Gogh. Nó được biết đến không chỉ vì là một tác phẩm tuyệt vời được người họa sĩ yêu thích mà còn vì sự phản đối vào năm 2022 khi nhóm hoạt động vì khí hậu "Just Stop Oil" đã đổ nước cà chua lên bức tranh khi nó đang treo tại National Gallery ở London. Van Gogh đã vẽ hai bản sao của bức tranh này vào mùa đông năm 1889, khiến nó trở thành một trong những bức tranh có hình ảnh dễ nhận biết nhất của hoa hướng dương ở Arles. Phiên bản thứ tư này nổi bật với bảng màu không có sự tương phản, khi Van Gogh chủ yếu sử dụng các gam màu vàng với một chút màu xanh lam và màu xanh lá để tạo ra một hình ảnh tuyệt đẹp về loài hoa ưa thích của ông. Bức tranh này là phiên bản khác của Hướng Dương mà Van Gogh đã chọn để làm một phần của bộ ba tranh Berceuse.

La Berceuse (Người phụ nữ đung đưa cái cũi; Augustine-Alix Pellicot Roulin)" của Vincent van Gogh, 1889. Nguồn: Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York

"La Berceuse (Người phụ nữ đung đưa cái cũi; Augustine-Alix Pellicot Roulin)" của Vincent van Gogh, 1889. Nguồn: Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York

Van Gogh thường xuyên cân nhắc xem Hoa hướng dương sẽ kết hợp như thế nào với những bức tranh lớn hơn của ông và một ý tưởng mà ông có để trưng bày là bộ ba bức tranh Berceuse. La Berceuse (Người phụ nữ đung đưa chiếc nôi; Augustine-Alix Pellicot Roulin) (1889) là một bức tranh khác của Van Gogh mà ông đã tạo ra nhiều bản sao. Tác phẩm khắc họa Augustine Roulin, vợ của Joseph Roulin, bạn của Van Gogh, đang cầm sợi dây gắn vào chiếc nôi nằm ngoài khung. Tác phẩm này có hình nền hoa, nhưng đây không phải là hoa hướng dương.

Bộ ba bức tranh Berceuse của Vincent Van Gogh, 1888-89. Nguồn: Wikipedia

Bộ ba bức tranh Berceuse của Vincent Van Gogh, 1888-89. Nguồn: Wikipedia

Bộ ba Berceuse Berceuse là một sự sắp xếp mà Van Gogh tạo ra vào năm 1889, bao gồm "La Berceuse" (1889) cùng với phiên bản thứ ba và thứ tư của "Hướng Dương" (1888) được vẽ tại Arles. Trong một lá thư gửi anh trai Theo, Van Gogh mô tả bức hình tam bức này như là những ngọn đuốc hoặc đèn cầy bên cạnh bức tranh trung tâm. Ông đề xuất rằng tất cả các phiên bản của "La Berceuse" và "Hướng Dương" có thể được kết hợp với nhau theo cách này, nhưng ông đã chọn những bức tranh cụ thể này để kết hợp với nhau thành một bộ được biết đến với tên gọi Bức Hình Tam Bức Berceuse (1888-1889).

Mảnh đất trồng với Hoa Hướng Dương: Paris, 1887

Mảnh Đất Trồng với Hoa Hướng Dương của Vincent Van Gogh, 1887. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

"Mảnh Đất Trồng với Hoa Hướng Dương" của Vincent Van Gogh, 1887. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

Những bức tranh về hoa hướng dương bị cắt rời, được vẽ từ Paris và hoa hướng dương trong bình từ Arles tạo nên đúng chuỗi tranh Hướng Dương, nhưng loài hoa này có ý nghĩa quan trọng với Van Gogh và xuất hiện trong các tác phẩm phụ. Allotment with Sunflower (Mảnh đất trồng với Hoa Hướng Dương) (1887) là một bức tranh tĩnh vật về một cây hoa hướng dương cao trên đồi Montmartre ở Paris. Được tạo ra trước các bức tranh hoa hướng dương chính, tác phẩm này cho thấy hoa hướng dương mọc từ đất thay vì được cắt, chuyển hạt hoặc đặt trong bình. Đối với Van Gogh, những bông hoa này đại diện cho sự biết ơn, sức sống và chu kỳ của cuộc sống, và do đó ông đã vẽ chúng ở các giai đoạn cuộc sống khác nhau qua các năm.”

Hàng Rào với Hoa Hướng Dương của Van Gogh: Paris, 1887

Hàng Rào với Hoa Hướng Dương của Vincent van Gogh, 1887. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

"Hàng Rào với Hoa Hướng Dương" của Vincent van Gogh, 1887. Nguồn: Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam

"Hàng Rào với Hoa Hướng Dương" (1887) là một trong những bức tranh tĩnh vật khác của Van Gogh liên quan đến hoa hướng dương ở Montmartre. Thay vì tập trung vào hoa hướng dương trong bức này, ông chọn một góc nhìn rộng hơn để chỉ ra nơi mà những bông hoa yêu thích của ông đang mọc. Mặc dù Van Gogh sẽ trở thành người họa sĩ của những bông hoa hướng dương và tác phẩm của ông liên quan đến hoa từ Arles sẽ trở nên rất nổi tiếng, nhưng hành trình của ông trong việc miêu tả loài hoa này bắt đầu từ một khu vườn trồng trọt trên một ngọn đồi vào mùa hè năm 1887.

Nguồn: thecollector.com

Go to