Hotline
Freeshipping
Khi hóa đơn từ 650.000 VNĐ
Một họa sĩ Nhật Bản sáng tạo thời hậu chiến có khoảnh khắc của riêng mình

Một họa sĩ Nhật Bản sáng tạo thời hậu chiến có khoảnh khắc của riêng mình

Ngày đăng: 03/03/2023

Kazuo Shiraga (白髪 一雄) là một họa sĩ người Nhật Bản nổi tiếng với các tác phẩm trừu tượng động lực và sơn động độc đáo của mình. Ông sinh ngày 8 tháng 1 năm 1924 tại Amagasaki, tỉnh Hyogo và mất ngày 8 tháng 4 năm 2008 tại Kyoto, Nhật Bản.

Kazuo Shiraga là một thành viên chính của nhóm hội họa "Gutai" ở Nhật Bản, được thành lập vào năm 1954. Các tác phẩm của Shiraga thường được tạo ra bằng cách sử dụng chân hoặc cơ thể của mình để vẽ hoặc tác động lên bề mặt của tác phẩm. Shiraga cũng đã sử dụng các công cụ truyền thống như chổi để tạo ra những bức tranh động lực đầy màu sắc và năng lượng.

Trớ trêu thay, chính đôi chân của Kazuo Shiraga đã trở thành thước đo sự thành công của ông. Shiraga, ngôi sao sáng của Hội họa Gutai, được gọi thân mật là "họa sĩ chân"; nhà sáng lập của phong trào nghệ thuật Nhật Bản sau chiến tranh, Jiro Yoshihara, thậm chí từ chối Shiraga vì ông là "một người vô danh, nếu như ông không vẽ bằng chân". Sau màn biểu diễn "Thách thức bùn đất" của ông vào năm 1955, trong đó nghệ sĩ đã đấu vật với một hỗn hợp của xi măng, sỏi, đất sét, thạch cao, sỏi và cành cây thành một "hình thức không hình", Shiraga đã nghĩ ra một kỹ thuật vẽ mới hoàn toàn. Từ năm 1959 trở đi, ông treo mình trên trần nhà của mình và chỉ sử dụng 10 ngón chân để tạo ra các hiệu ứng khác nhau từ những đường cong êm ái đến những nét sắc bén và mãnh liệt. Gần 60 năm sau, Shiraga, người đã đóng góp sự động lực cho sự phát triển của hội họa và biểu diễn, vẫn là một nghệ sĩ cách mạng bị hiểu lầm và chỉ mới được các tổ chức và phòng trưng bày nghệ thuật Mỹ để ý đến đúng mức độ của tác phẩm của ông.

Mặc dù Gutai nổi lên từ đống đổ nát của một Nhật Bản thời hậu Hiroshima - môi trường xung quanh về thể chất và tinh thần của nó bị xóa sạch - phương châm của tập thể nghệ thuật, do Yoshihara tuyên bố, là: "Tạo ra một thứ gì đó chưa từng tồn tại". Phong cách vẽ đầy cảm xúc của Shiraga đã mở đường cho sự đột phá, tuy nhiên câu chuyện phổ biến rằng tác phẩm của ông chỉ tồn tại trong sự cô lập của Nhật Bản là không công bằng. Không lâu sau khi Jackson Pollock nhỏ sơn lên các bức tranh của mình và trước khi Allan Kaprow bắt đầu tổ chức "sự kiện", Shiraga đã tiên đoán một tiêu chí đánh giá khái niệm kết hợp giữa lý thuyết với thực tiễn. "Shiraga và các thành viên khác của Hội họa Gutai đã loại bỏ tác phẩm của họ do phái sinh (phái sinh có thể hiểu là một sản phẩm, tác phẩm hoặc ý tưởng được phát triển từ một nguồn gốc hoặc cơ sở đã có sẵn.) của Trường phái Biểu hiện Trừu tượng thế hệ thứ hai khi trưng bày tại Galeri Martha Jackson ở New York vào năm 1958".

Shiraga's "Chijikusei Gotenrai" (1961). Hình ảnh thuộc Ketterer Kunst - Xem giá tranh in

Tác phẩm của Kazuo Shiraga đã được trưng bày tại nhiều bảo tàng và triển lãm nghệ thuật trên toàn thế giới và ông được xem là một trong những nghệ sĩ trừu tượng động lực quan trọng của Nhật Bản.

Xem thêm tranh:
Go to